Авторские фотографии

Фотогалерея онлайн: выбирайте авторские фото для себя

Почему фотографию относят к искусству? Потому что кроме обычной фотографии есть художественная фотография. Это вид фотоискусства, который не передает нам объективную действительность, а показывает специально подготовленные сцены. Эти изображения имеют заложенный в себя смысл. То есть, такое фото передает не только пойманный момент, но и глубокий смысл, идею.

Обычная фотография имеет более информативные цели, она передает факты и события. А художественная, обычно, имеет большую эмоциональную и творческую ценность. Ведь она используется как изобразительное выражение и является предметом образного анализа и осмысления. Можно считать это более современными картинами, когда автор вместо рисования выкладывает детали на холст перед объективом, нажимает на затвор, распечатывает произведение на бумаге и «картина» готова к обзору.

История этого вида искусства начинается еще в 19 веке, когда фотография стала доступна для многих людей. Фотографы начали экспериментировать со светом, тенью и композицией, чтобы создавать более эстетические изображения. Уже в 20 веке проходило множество выставок художественных фото и других художественных проектов. В современном искусстве этот вид занимает значимое место, в частности потому, что фотография является наиболее доступным средством создания образов. Поэтому, художники проще могут создать новые формы и впечатления.

Фотография-арт: как ее создают

За годы после возникновения фотоаппаратов продолжались споры относительно того, относить ли фотографии к искусству на уровне живописи. Но с годами стало ясно, что нет смысла противопоставлять эти два художественных явления. Они взаимодействуют между собой. Техника не заменит мастерства художника. Такое искусство требует от автора как образного видения, так и владения техническими средствами фотографирования и обработки изображения.

Для создания авторской арт-фотографии используют следующие средства:

• Композиция. Важную роль играет размещение объектов в кадре и взаимодействие между ними. Поэтому автор должен определить, какие элементы важны, какие лучше удалить. Также для эстетического изображения используют золотое правило и правило третей. Так удастся создать сбалансированное и гармоничное изображение.
• Свет. Определенная игра света и теней может придать фотографии эффекта и глубины. Для этого можно использовать естественное или искусственное освещение в зависимости от настроения и эмоций на фотографии.
• Фокус. Для разных эффектов автор может использовать разные уровни размытости. Например, на портрете размытость создает нежность, а на спортивной фотографии, напротив, помогает воспроизвести скорость, динамичность, движение.
• Цветовая гамма. Автор может пользоваться разными цветовыми схемами для создания настроения и эмоций. К примеру, используя контраст между холодными и теплыми цветами.
• Перспектива. Используя разные углы и ракурсы художник может создать глубину и движение на фотографии.

И это еще не все средства, которыми пользуются фотографы для создания арт-фотографий. Но применяя все средства и немного таланта в них получаются художественные произведения.

Если коротко, то для создания такой фотографии автор должен выбрать объект и тему, разработать концепцию, выбрать кадр и композицию, использовать свет и тень, обработать изображение. Автор действительно проходит долгий путь, чтобы показать зрителям свой первоначальный замысел, донести свою идею. Поэтому не стоит считать, что фотография менее ценна живописи.

Как выбрать арт-фотографию для себя

Жанры фотографий почти такие, как в изобразительном искусстве, это портрет, пейзаж, натюрморт. В современном периоде появились снимки в стиле ню, макрофотосъемка, ночная съемка и другие. Также художественную фотографию классифицируют по стилям, например, на поп-арт, ретро, гламур, винтаж – самые популярные среди всех.

Как выбрать арт-свет для своего жилья или другого заведения? Конечно, каждый случай – это индивидуальный процесс. Но есть несколько советов, которые могут помочь с выбором. Прежде всего, следует определить стиль интерьера и выбирать фотографию в соответствии с ним. Затем следует определить место, где будет висеть картина, чтобы она отвечала по размерам и пропорциям.

Обратите внимание, что следует определить и цветовую гамму интерьера, чтобы новая картина вписывалась в нее. Но, если это черно-белая фотография, то она подходит практически к каждому интерьеру. Также, следует определить бюджет на покупку, чтобы осматривать соответствующие картины. Желательно изучить работы нескольких авторов, чтобы понять чей стиль нравится вам больше всего.

Где купить авторские фоторгафии

Если раньше художники Украины были для вас неизвестны, то самое время открыть их для себя. Украинская фотография развивается более 30 лет. До этого, она тоже развивалась, но в составе имперской, затем советской. В разные периоды были и взлеты, и падения развития этого искусства. Однако, никогда оно не приходило в упадок полностью.

В начале 2000-х годов в Украине начали действовать более крупные арт-центры, которые стимулировали развитие современного искусства. Также, начали образовываться другие организации, общества фотографов. Фотографию даже начали преподавать в учебных заведениях (формальных и неформальных). Поэтому фотография в Украине уже вышла на высокий уровень, невзирая на несколько веков отсутствия собственных школ и возможностей.

В галерее Imagine Point представлены произведения современных фотохудожников. Вы можете просмотреть работы на сайте галереи imaginepoint.gallery или вживую в Киеве. Чтобы заказать работу, нужно предложить цену, добавить в «Избранное» и следовать инструкциям по получению произведения фотохудожника. Также приведенные выше советы помогут выбрать такую картину, которая точно подойдет к вашему интерьеру. Но если картина нравится, но не слишком вписывается в помещение, то ради нее можно и интерьер изменить.