”Любое творчество — процесс социальный. Даже самое салонное, развлекательное искусство всё равно несёт в себе некий социальный элемент, поскольку рассчитано на определённую аудиторию. И если посмотреть на него с этой стороны, становится очень интересно: для кого оно создано и к кому апеллирует.
Я планирую в каждой работе ”макромир” и ”микромир”. Мне важно, чтобы издалека воспринималось одно, а, подходя ближе, зритель мог утонуть в микрокосме работы. Чтобы человек, у которого в интерьере висят мои работы, каждый день находил в них что-то новое.
При этом не программирую, что конкретно зритель должен увидеть в моих произведениях. Каждый человек взаимодействует с искусством сам и по-своему. Когда я делаю работы, то ищу ответы на свои вопросы, а потом другие люди могут находить в них ответы на свои.” - Павел Маков
Основные темы, которые много лет присутствуют в творчестве Макова, это исследование места и ландшафта, изучение эффекта присутствия в искусстве, а также построение неких утопических сценариев. Среди его ключевых проектов циклы ”Сад”, Utopia, ”Книга дней”, Paradiso Perduto (”Потерянный рай”). Многие из них так или иначе очерчивают или описывают некое воображаемое место, имеющее, тем не менее, привязку к реальному. Работам Макова не занимать тонкой иронии — однажды на выставке в PinchukArtCentre он представил масштабный коллаж из денежных банкнот ”Одеяло”, над которым работал два года.
Отдельное направление творчества художника — создание артбуков или ”авторских книг”, дополняющих его графические серии, которые Маков создаёт с 1992 года. Тексты в них играют не меньшую роль, чем изображения.
Нет данных на текущем языке
“Any creativity is a social process. Even the most salon, entertaining art still involves a certain social element as it targets a particular audience. And looking at it from this perspective, it becomes very interesting for whom it was created and to whom it appeals.
In every work I plan a "macrocosm" and a "microcosm”. I strive that viewers perceive one thing from a distance, but as they come closer, they would literally get lost in the microcosm of the work. So that any person who has my works hanging in the interior would find something new in them every day.
At the same time, I do not program what particularly the viewers should see in my works. Everybody interacts with art in their own way. When I do my work, I look for answers to my questions, and then other people can find answers to their own questions." - Pavlo Makov
The main themes that have dominated Makov's works for many years are the study of a place and a landscape, the study of the effect of presence in art, as well as the construction of utopian scenarios. His key projects include such series as Garden, Utopia, The Book of Days, Paradiso Perduto (“Paradise Lost”). Many of them, in one way or another, outline or describe a certain imaginary place, which, nevertheless, has a connection to the real one. Makov's works are full of subtle irony - once at an exhibition at the PinchukArtCentre he presented a large-scale collage of banknotes called Blanket, on which he worked for two years.
A separate direction of the artist's work is the creation of artbooks or “author’s books" that complement his graphic series, which Makov has been creating since 1992. Texts in them play as big a role as images.
Павел Маков много лет занимается графикой, блестяще владеет техникой офорта. Вид искусства, в котором работает, художник называет works on paper.
Нет данных на текущем языке
Pavlo Makov has been engaged in graphics for many years, he is an excellent master of the etching technique. The artist calls the type of art in which he works ‘works on paper’.
Павел Николаевич Маков родился в Ленинграде (ныне Санкт-Петербург) в 1958 году.
Обучался в Крымском художественном училище (1974—1979), Институте живописи им. И. Е. Репина (Санкт-Петербург, 1977—1978) и факультете графики Харьковского художественно-промышленного института (1979—1984).
Живёт и работает в Харькове и Киеве.
49 место в ТОП-100 самых влиятельных деятелей современного украинского искусства 2011, составленный журналом ”ART UKRAINE”.
6 место в рейтинге 50 самых влиятельных людей современного украинского искусства, составленный журналом ”Фокус”.
11 место в рейтинге самых успешных украинских художников по версии журнала Forbes.
Член Королевского общества живописцев и графиков Великобритании (1994), Союза художников Украины (1998), член-корреспондент Академии Искусств Украины (2006).
Работы Макова хранятся в Государственной Третьяковской галерее (Москва), музее Виктории и Альберта (Лондон), PinchukArtCentre (Киев), Метрополитен-музее (Нью-Йорк), Библиотеке конгресса (Вашигнгтон), Национальной Галерее (Вашигнгтон), музее Fyn’s Graphic Workshop (Дания), Музее современного искусства, (Ибица), Музее Зиммерли (университет Радгерс, США), Художественном музее Эстонии (Таллин), Национальной галерее Венгрии (Будапешт), Государственном музее изобразительных искусств имени А. С. Пушкина (Москва), музее Ashmolean (Оксфорд), художественном музее Corcoran (Вашингтон), музее Hunterian (Глазго), музее Kelvingrove (Глазго), Национальном художественном музее Украины (Киев), центре современного искусства (Осака), Civic Museum (Кремона), художественном музее (Гиор), Сумском художественном музее (Сумы) и частных коллекциях. В 2009 году работы Макова продавались на аукционе Сотбис, после чего журнал ”Фокус” включил его в десятку самых дорогих художников Украины.
Персональные выставки
2020
”Бездна”, галерея The Naked Room, (Киев)
2019
”Ласточка и Фикус”, Я Галерея (Львов, Украина)
”Ласточка и Фикус”, Я Галерея (Киев)
2018
”Тетрадь без одной страницы”, Come In галерея (Харьков, Украина)
”Paradiso Perduto”, Муниципальная галерея (Харьков, Украина)
”Тетрадь без одной страницы”, IZOLYATSIA (Киев)
2017
”Фонтан”, Национальный музей имени Андрея Шептицкого (Львов, Украина)
”Планы 2017”, Галерея Дукат (Киев)
2012
”Одеяло, сад, башня, крест, судьба”, PinchukArtCentre, Киев.
2001
”Оловянные солдатики” (Городской художественный музей, Гиор, Венгрия)
”Оловянные солдатики” (МСЖ, Аллестид, Дания)
”Оловянные солдатики” (Галерея ”Палитра”, Харьков, Украина)
2000
”Книга дней”. Центр современного искусства (Киев)
”Книга дней. Фрагменты” (Шамальер, Франция)
”Книга дней. Фрагменты”. Калининградский музей искусства (Калининград, Россия)
”Анатомия мишени и все-все-все”. Галерея Groll (Наарден, Голландия)
1999
”Фрагменты” City Art Gallery (Таллинн)
”Анатомия мишени”. Галерея ”Ателье Карась” (Киев)
”Анатомия мишени и все-все-все”. Галерея Grapheion (Прага)
1998
”Наш пейзаж. Эпилог”, галерея ”Напротив” (Харьков, Украина)
”Наш пейзаж”, ЦСМ (Сороса) (Киев)
Галерея ”Ателье Карась” (Киев)
1997
”Фрагменты Ботанического Сада”, ”Ателье Карась” (Киев)
1996
”Якут-галерея” (Москва)
”Место”, ”Бланк-Арт” (Киев)
”Картотека”, Государственный музей русского изобразительного искусства (Киев)
1994
Музей Анны Ахматовой (С-Петербург, Россия)
”Место”, галерея ”Шупер” (Мюнхен, Германия)
”Бланк-Арт” (Киев)
1992
Художественный музей (Калининград, Россия)
1991
Галерея М.Гельмана (Москва)
1990
Дом художника (Харьков, Украина)
Групповые выставки
2019-20
ON PAPER IV, Музей современного искусства Calasetta, Casa Falconieri (Калазетта, Сардиния, Италия)
2019
”Ожидание”, Вторая Биеннале молодого искусства, параллельная программа, Ботанический сад (Харьков, Украина)
Дунайские диалоги 2019, Археологический парк Виминациум (Старый Костолац, Сербия)
Выставка ”Путь Энея”, ЕрмиловЦентр (Харьков)
2018
Выставка авторской книжки, Галерея Cartavetra (Флоренция, Италия)
2017
”Дневник”, Научная библиотека ЛНУ им. Ивана Франка (Львов, Украина)
”Город ХА”, Национальный художественный музей Украини (Киев)
2001
”Ненависть”. Международный художественный симпозиум (Чехия)
”Взгляд отсюда”. Проблемы культурной идентификации в современном российском и американском искусстве. Третьяковская галерея (Москва)
”Handshakes and Earthquakes или Тщетные Предосторожности”. Галерея S. Picker. Кінгстонський Університет (Лондон)
2000
Международный симпозиум графики (Гиор, Венгрия)
”Граничное пространство”. Международный симпозиум (Чехия)
”Секреты” (Гаага, Голландия)
1999
”Matrix” (Триест, Италия)
”Russian-Ukrainian Art Books”. Музей изобразительного искусства им. А. Пушкина (Москва)
”Russian-Ukrainian Art Books” Галерея ”Графейон” (Прага)
Художественная выставка ”ХХ художников Украины (конец столетия)”, галерея ”Ателье Карась” (Киев)
Выставка HPWI, K Gallery (Вашингтон, США)
1998
V Биеннале графики (Калининград, Россия)
Международное Триеннале графики (Таллинн)
Международное Триеннале графики ”Лабиринт” (Прага)
”Art Books of the 90th” Montpelier Art Centre (США)
1997
V биеннале графики (Калининград, Россия)
Международная выставка графики, Художественный музей (Портланд, США)
Триеннале 97 (Краков, Польша)
”Интерграфия 97”, Галерея обладателей международных наград (Катовице, Польша)
Национальное Триеннале графики 97 (Киев)
Выставка современной графики, Барбикан, (Лондон)
Триеннале 97, (Осака, Япония)
1996
”Золотая пчела 3”, ЦДХ (Москва)
”Московская студия”, Музей Коркоран (Вашингтон, США)
Биеннале ”Ибизаграфик 96” (Ибица, Испания)
Международный арт-фестиваль (Киев)
Британская выставка графики, Mall Galleries, (Лондон)
Международное Триеннале графики, (Фрехен, Германия)
Международное Триеннале графики, (Биелла, Италия)
1995
11 Международная Триеннале (Фридрикштадт, Норвегия)
21 Международная Триеннале графики (Любляна, Словения)
”Книжный сад”, Современные русские ”Арт-Букс”, Библиотека Университета
(Манчестер, Великобритания)
Национальная выставка графики, Mall Galleries (Лондон)
1994
”Осака Триеннале 94” (Осака, Япония)
Биеннале ”Ибизаграфик 94” (Ибица, Испания)
Катовице, ”Интерграфия 94”, Галерея обладателей международных наград
”Триеннале 94” (Краков, Польша)
”Период перехода”, Королевское общество графиков (Лондон)
”226-Летняя выставка”, Королевская Академия Изящных искусств (Лондон)
1993
6-ое Международное Биеннале графики и рисунка (Тайпей)
1991
Триеннале 91 (Осака, Япония)
Международная выставка графики и плаката ”4 Блок” (Харьков, Украина)
1989
”Седнев 89”, НМУИИ (Киев)
1988
”Седнев 88”, Дом художника (Киев)
Лекции и мастер-классы
Международный благотворительный фонд ”ИЗОЛЯЦИЯ. Платформа культурных инициатив ”(Киев)
Венская академия изобразительных искусств (Вена)
Фюнская графическая мастерская (Оденсе, Дания)
Галерея Дукат (Киев)
Награды
1988 — Поощрительная премия. Выставка-конкурс памяти Владимира Ненадо (Харьков, Украина).
1990 — Гран-при. 1-е Всесоюзное Биеннале графики (Калининград, Россия).
Поощрительная премия, Выставка-конкурс памяти Владимира Ненадо (Харьков, Украина).
1990—92 — Стипендиат Союза Художников СССР.
1991 — 3-я премия. Международная выставка графики и плаката ”4 Блок” (Харьков, Украина).
1992 — Специальный приз. 2-е Биеннале графики (Калининград, Россия).
1993 — Бронзовый приз. 6-е Международное Биеннале графики и рисунка (Тайбэй).
1994 — Гран-При. Международная выставка графики и плаката ”4 Блок” (Харьков, Украина).
Серебрянный приз ”Ибизаграфик 94” (Испания)
Специальный приз. Триеннале’94 (Осака, Япония)
1995 — Серебряный приз ”Ибизаграфик 94” (Испания)
Специальный приз. Триеннале 94 (Осака, Япония).
1996 — Золотое сечение. Международный Арт-фестиваль (Киев)
Лауреат Триеннале Станковой графики (Калининград, Россия).
1997 — 1 премия, Национальное Триеннале графики (Киев)
Приз Венгерской Ассоциации Графиков ”Мастера графики” (Гиор, Венгрия) ”Award of Distinction”, Rock Port Publishers (США).
1998 — Grafobal Award, Международное Триеннале ”Лабиринт” (Прага) Гран-При, V Биеннале графики (Калининград, Россия)
Грант для работы в H.P.W.I. (Вашингтон DС).
1999 — Грант ”Арт Линк” (США) Грант для работы в H.P.W.I. (Вашингтон DС)
Приз Венгерской Ассоциации Художников ”Мастера Графики” (Гиор, Венгрия).
2000 — ”Prix d’honneur”. Выставка ”Печать III тысячелетия” (Шамальер, Франция).
”Золотая книга”. ”Scripta mannet” (Таллин, Эстония).
2001 — Специальный приз ”Мастера графики” (Гиор, Венгрия).
2018 — Лауреат Национальной премии Украины имени Тараса Шевченко.
Нет данных на текущем языке
Pavlo Mykolaiovych Makov was born in Leningrad (now St. Petersburg) in 1958.
He studied at the Crimean Art College (1974-1979), Repin Academy of Fine Arts (St. Petersburg, 1977-1978) and at the graphic department of the Kharkiv Art and Industrial Institute (1979-1984).
The artist lives and works in Kharkiv and Kyiv.
He holds the 49th place in the TOP-100 of the most influential figures of contemporary Ukrainian art in 2011, according to ART UKRAINE magazine.
He ranks 6th in the rating of the 50 most influential people of contemporary Ukrainian art by version of Focus magazine.
He’s got the 11th place in the rating of the most successful Ukrainian artists according to Forbes magazine.
Member of the Royal Society of Painter-Printmakers (UK, 1994), the Union of Artists of Ukraine (1998), Correspondent member of the Ukrainian Art Academy (2006).
Makov's works are exhibited in the State Tretyakov Gallery (Moscow), the Victoria and Albert Museum (London), the PinchukArtCentre (Kyiv), the Metropolitan Museum (New York), the Library of Congress (Washington DC), the National Gallery of Art (Washington DC), the Fyn's Graphic Workshop (Denmark), the Museum of Contemporary Art (Ibiza), the Zimmerli Museum (Rutgers University, USA), the Estonian Art Museum (Tallinn), the Hungarian National Gallery (Budapest), the Pushkin State Museum of Fine Arts (Moscow), the Ashmolean Museum (Oxford), the Corcoran Museum (Washington), the Hunterian Art Museum (Glasgow), the Kelvingrove Museum (Glasgow), the National Art Museum of Ukraine (Kyiv), the Contemporary Art and Culture Center (Osaka), the Civic Museum (Cremona), the City Art Museum (Gyor), the Sumy Art Museum (Sumy) and private collections. In 2009, Makov's works were sold at Sotheby's, whereafter Focus magazine listed him among top ten most expensive artists of Ukraine.
Personal exhibitions
2020
Forlorn, The Naked Room Gallery, (Kyiv)
2019
A Swallow and a Ficus, Ya Gallery (Lviv, Ukraine)
A Swallow and a Ficus, Ya Gallery (Kyiv)
2018
Notebook with a Missing Page, Come In Gallery (Kharkiv, Ukraine)
Paradiso Perduto, Municipal Gallery (Kharkiv, Ukraine)
Notebook with a Missing Page, IZOLYATSIA (Kyiv)
2017
Fountain, Andrey Sheptytsky National Museum (Lviv, Ukraine)
Plans 2017, Dukat Gallery (Kyiv)
2012
Blanket, Garden, Tower, Cross, Fate, PinchukArtCentre, Kyiv
2001
Tin Diaries (City Art Museum, Gyor, Hungary)
Tin Diaries (MML, Allested, Denmark)
Tin Diaries (Palitra Gallery, Kharkiv, Ukraine)
2000
The Book of Days. Center for Contemporary Art (Kyiv)
The Book of Days. Fragments (Chamalieres, France)
The Book of Days. Fragments. Kaliningrad Art Museum (Kaliningrad, Russia)
Anatomy of a Target and Other Stories. Groll Gallery (Naarden, Holland)
1999
Fragments, City Art Gallery (Tallinn)
Anatomy of a Target. Atelier Karas Gallery (Kyiv)
Anatomy of a Target and Other Stories. Grapheion Gallery (Prague)
1998
Our Landscape. Epilogue, Naprotiv Gallery (Kharkiv, Ukraine)
Our Landscape, Soros Center for Contemporary Art (Kyiv)
Atelier Karas Gallery (Kyiv)
1997
Botanical Garden, Atelier Karas Gallery (Kyiv)
1996
Yakut Gallery (Moscow)
The Place, Blank-Art Gallery (Kyiv)
Card-index, National Museum of Russian Art (Kyiv)
1994
Museum of Anna Akhmatova (St. Petersburg, Russia)
The Place, Szuper Gallery, Munich, Germany
Blank-Art Gallery (Kyiv)
1992
City Art Museum (Kaliningrad, Russia)
1991
Guelman Gallery (Moscow)
1990
House of Artists (Kharkiv, Ukraine)
Group exhibitions
2019-20
ON PAPER IV, Museo d'Arte Contemporanea Calasetta, Casa Falconieri (Calasetta, Sardinia, Italy)
2019
Anticipation, II Biennale of Young Art, parallel program, Botanical garden (Kharkiv, Ukraine)
Danube Dialogues 2019, Viminacium Archaeological Park (Stari Kostolac, Serbia)
The path of Aeneas, YermilovCentre (Kharkiv, Ukraine)
2018
Libro d'Artista, Cartavetra gallery (Firenze, Italy)
2017
Diary, Research library of Ivan Franko National University (Lviv, Ukraine)
City of KhA, National Art Museum of Ukraine (Kyiv)
2001
Hate. International Art Symposium (Czech Republic)
The View From Here. Issues of Cultural Identity and Perspective in Contemporary Russian and American Art. State Tretyakov Gallery (Moscow)
Handshakes and Earthquakes. S. Picker Gallery. Kingston University (London)
2000
International Graphic Art Symposium (Gyor, Hungary)
Border Space. International Symposium (Czech Republic)
Secrets (Hague, Holland)
1999
Matrix (Trieste, Italy)
Russian-Ukrainian Art Books. The Pushkin State Museum of Fine Arts (Moscow)
Russian-Ukrainian Art Books, Grapheion Gallery (Prague)
XX Artists of Ukraine (The End of the Century), Atelier Karas Gallery (Kyiv)
HPWI Exhibition, K Gallery (Washington, USA)
1998
V Print Biennale (Kaliningrad, Russia)
International Print Triennale (Tallinn)
Labyrinth International Print Triennale (Prague)
Art Books of the 90ties, Montpelier Art Centre (USA)
1997
V Print Biennale (Kaliningrad, Russia)
International Print Exhibition, Portland Art Museum (Portland, USA)
Triennale 97 (Krakow, Poland)
Intergrafia 97, International Gallery of World Awards Winners (Katowice, Poland)
National Triennale of Print 97 (Kyiv)
Contemporary Print Show, Barbican (London)
Triennale 97 (Osaka, Japan)
1996
Golden Bee 3, Central House of Artists (Moscow)
Moscow Studio, Corcoran Museum of Art (Washington DC, USA)
Biennale “Ibizagrafic 96” (Ibiza, Spain)
International Art Festival (Kyiv)
British Print Exhibition, Mall Galleries (London)
International Print Triennale (Frechen, Germany)
International Print Triennale (Biella, Italy)
1995
XI International Print Triennale (Fredrikstad, Norway)
XXI International Triennale of Graphic Art (Ljubljana, Poland)
The Book Garden, Contemporary Russian Artists Books, University Library
(Manchester, England)
National Exhibition of Graphic Arts, Mall Galleries (London)
1994
Osaka Triennale 94 (Osaka, Japan)
Biennale Ibizagrafic 94 (Ibiza, Spain)
Katowice, Intergrafia 4, International Gallery of World Awards Winners
International Print Triennale Cracow-94 (Krakow, Poland)
Time of Transition, Royal Society of Printmakers and Painters (London)
226th Summer Exhibition, Royal Academy of Arts (London)
1993
VI International Biennale of Print and Drawing (Taipei)
1991
Osaka Triennale 91 (Osaka, Japan)
International Exhibition of Graphic Art and Poster “4 Block” (Kharkiv, Ukraine)
1989
Sednev 89, State Museum of Ukrainian Art (Kyiv)
1988
Sednev 88, House of Artists (Kyiv)
Lectures and master classes
International charity foundation IZOLYATSIA. Platform for cultural initiatives (Kyiv)
Academy of Fine Arts Vienna (Vienna)
Funen Graphic Workshop (Odense, Denmark)
Dukat Gallery (Kyiv)
Awards
1988 — Honorable mention. Volodymyr Nenado memorial competition (Kharkiv, Ukraine)
1990 — Grand Prix. First All-Union Biennale of Graphic Art (Kaliningrad, Russia)
Honorable mention, Volodymyr Nenado memorial competition (Kharkiv, Ukraine)
1990—92 — Grant-aided student of Artists’ Union of the USSR
1991 — 3rd prize. International Exhibition of Graphic Art and Poster “4 Block” (Kharkiv, Ukraine)
1992 — Special prize. II Biennale of Graphic Art (Kaliningrad, Russia)
1993 — Bronze Prize. VI International Biennale of Print and Drawing (Taipei)
1994 — Grand Prix. International Exhibition of Graphic Art and Poster “4 Block” (Kharkiv, Ukraine)
Silver Prize. Ibizagraphic 94 (Spain)
Special Prize. Triennale 94 (Osaka, Japan)
1995 — Silver Prize, Ibizagraphic 94 (Spain)
Special Prize. Triennale 94 (Osaka, Japan)
1996 — Golden Section. International Art Festival (Kyiv)
Prize-Winner, Triennale of Print (Kaliningrad, Russia)
1997 — I Prize. National Triennale of Print (Kyiv)
Prize of the Hungarian Graphic Artists’ Association “Masters of Print” (Gyor, Hungary) Award of Distinction, Rock Port Publishers (USA)
1998 — Grafobal Award, Labyrinth International Triennale of Print (Prague) Grand-Prix, V Print Biennale (Kaliningrad, Russia)
Hand Print Workshop Int. Artist in Residence (Washington DC, USA)
1999 — Arts Link Fellowship (USA) Hand Print Workshop Int. Artist in Residence (Washington DC, USA)
Prize of the Hungarian Artists’ Association “Masters of Print” (Gyor, Hungary)
2000 — Prix d’honneur. Concours du 3-eme Millenaire (Chamalieres, France)
Golden Book Prize. Scripta mannet (Tallinn, Estonia)
2001 — Special prize “Masters of Print” (Gyor, Hungary)
2018 - Laureate of the Taras Shevchenko National Prize of Ukraine
