12 травня у київському барі – арт-просторі Сюр відбулось відкриття виставки моментальної фотографії “Моменти”. Моментальна фотографія займає унікальне місце в історії візуального мистецтва ще починаючи з моменту створення даної технології. За словами організаторів, виставка "Моменти" має на меті дослідити незмінну привабливість цих евокативних й ефемерних образів, які вловлюють суть швидкоплинної миті та зберігають її у відчутній, тактильній формі. Безпосередність моментальної фотографії, яка часто сприймається як передвісник миттєвого задоволення цифрової епохи, пропонує рідкісне поєднання інтимності, ностальгії та первинних емоцій. Ця виставка заглиблюється в внутрішню цінність Polaroid та інших типів моментальної фотографії, підкреслюючи їх здатність втілювати справжнє відчуття часу та місця.
Ця подія – скарб для поціновувачів фотографії, оскільки в одному просторі зібрано багато талановитих фотографів та неповторний шарм полароїдів, інстаксу, амбротипії та інших технік моментальної фотографії. Тут можна побачити роботи Antonio Barros, Ally Fane & Tony Kenguru, Валерії Пустовіт, Вероніки Моль, Наталії Філатової, Олександра Малого, Liza Kirr, Євгенії Купчан та Себастіана Хартмана.
У двох залах простору “Сюр” роботи розташовані серіями, ніби фотокниги-оповідання. На одній зі стін ми можемо побачити роботи Вероніки Моль, яка почала займатись фотографією в 2020 році і є учасницею групи Ukrainian women photographers organisation. Авторка мала виставки не лише на території України, а й в США, Австрії, Норвегії та Угорщині. Моль працює з аналоговою фотографією, зокрема камерами моментального друку — її натхнення народжується в процесі обробки проявленої плівки, розрізанні, випалюванні чи скріпленні скобами:
“Я називаю себе instant film lover, бо моментальна фотографія – це моя справжня пристрасть. Я дуже люблю розширяти рамки моментального знімку в буквальному сенсі. Мій найулюбленіший помічник в цій справі – це дует ножиць та степлеру. Також це може бути фарба, акрил, гуаш, акварель, пробую все. А починала я взагалі з лаків для нігтів – під час експериментів використовую все, що попадається під руку”.
Сукня Сімони відтворює лук легендарної драг-квін сімони, переможниці 13-го сезону Rupaul's drag race – на всіх світлинах сукні зображені відкриті геї та лесбійки Києва.
Також у проєкті взяла і власниця арт-простору та організаторка проєкту Ксенія Гладушевська – мультидисциплінарна мисткиня, яка зазвичай працює з керамікою. Свій шлях у мистецтві фотографії вона почала у 2012 році, коли взяла до рук першу цифрову дзеркальну, а згодом плівкові 6х9 та 35 мм камери.
Ця виставка важлива не лише для поцінувувачів фотографії Києва, а й для самого бару – цей проєкт став першим кроком “Сюр” на шляху до ребрендінгу у повноцінний арт-простір та галерею сучасного українського мистецтва.
Відвідати виставку можна за адресою Київ, вул. Гончара, 40.
Текст підготувала мистецтвознавиця, арт-менеджерка галереї Imagine Point
Тетяна Сафір