Владимир Носань – известный в Украине и за ее пределами график, художник, дизайнер. Благодаря этой «триаде», его творчество приобрело органическое воплощение и своеобразное «примирение» живописи и графики, композиционное конструирование цельных, обобщенных картинных образов. В блестяще реализуемом автором художественном эксперименте заметно влияние восточной и украинской гравюры, постимпрессионизма и модерна, «строгого стиля» мастеров искусств 1960-х годов.

Жанровый диапазон творчества художника разнообразен – портрет, пейзаж,

сюжетно-тематическая картина. Основу живописных поисков автора составляет не объемно-пластическая характеристика изображаемого, а присущее ему декоративное колористическое построение. Её красочный спектр чрезвычайно широк – от ярких цветов, теплых и холодных до почти монохромных, приглушенных по звучанию. Большое внимание В. Носань уделяет плоскостно-линеарному решению работ. Чувство повышенной экспрессии достигает ритмичным соотношением пластических и цветовых элементов композиций.

Владимира Носаня вдохновляют пейзажи, много времени он проводит на пленэрах. В своих картинах он компонует собственные пейзажи, насыщает их своим настроением, вдохновляя собственным мнением, добавляя то, чего нет в природе, а есть в душе автора, открывая двери из трехмерного состояния материи в душевное пространство. Поэтому его живопись часто уподоблена изысканной гризайле, матовой гуаше, рисунку тушью и цветной линогравюре, требующей именно такого языка изобразительного изречения.

Ольга Денисенко,
искусствовед,
завотделом Харовского художественного музея

Volodymyr Nosan is a renowned graphic artist, painter, and designer both in Ukraine and beyond its borders. Thanks to this "triad," his creativity has acquired an organic embodiment and a unique "reconciliation" of painting and graphics, compositional construction of integral, generalized pictorial images. In the brilliantly realized artistic experiment by the author, the influence of Eastern and Ukrainian engraving, post-impressionism, and modernism, as well as the "severe style" of artists from the 1960s, is noticeable.

The genre range of the artist's creativity is diverse – portraits, landscapes, thematic compositions. The basis of the artist's pictorial explorations is not the volumetric-plastic characterization of the depicted, but rather the characteristic decorative coloristic structure. Its color spectrum is extremely wide – from bright colors, warm and cold, to almost monochromatic, subdued tones. Volodymyr Nosan pays great attention to the planar-linear resolution of his works. A sense of heightened expression is achieved through the rhythmic interplay of plastic and color elements in the compositions.

 Volodymyr Nosan is inspired by landscapes, and he spends a lot of time en plein air. In his paintings, he composes his own landscapes, saturating them with his mood, inspiring them with his thoughts, adding what is not in nature but exists in the soul of the author, revealing the doors from the three-dimensional state of matter to the spiritual space. That's why his oil painting is often likened to sophisticated grisaille, matte gouache, ink drawing, and colorful linocut, which require precisely such a language of visual expression.

Olha Denysenko,
art historian,
curator at the Kharkiv Art Museum